Antes de venir, puedes conocer
mucho acerca de esta ciudad desde tu casa.
Tus aliado será el cuantioso material
periodístico, películas y libros
que cuentan la historia de Berlín y de Alemania, o que las
tienen como
su escenario principal...compilamos algunos de ellos para
facilitarte la tarea!
Malditos bastardos /Bastardos sin gloria
Dirección: Quentin Tarantino
USA/Alemania, 2009. 153 min. Acción
Con esta peli, en la que trabaja
Brad Pitt junto a un elenco alemán mayúsculo, Tarantino
se sacó las ganas de hacer justicia con los nazis.
Chrispopher
Waltz queda en la memoria de todos en su personaje, el coronel Hans
Landa, un "cazajudíos" de guantes blancos, gran altura y una
retorcida y fina parsimonia para engatuzar a sus víctimas. No
por nada de se llevó el premio de mejor actor en Cannes. Landa
debe cumplir su misión en Francia. Allí un comando bajo
las órdene de Aldo Raine (Pitt), los llamados Basterds, un grupo
de soldados judíos americanos que coleccionan cueros cabelludos
de nazis, muy al estilo guerrillero. En el camino de unos y otros
aparecen otros personajes.
Cada uno busca su venganza y todos los
caminos se cruzan para que algunos puedan saldar cuentas, muy à
la Tarantino.
Operación
Walkiria Dirección: Bryan
Singer
USA-Alemania, 2008. 121 min. Drama Película cuyo estreno, luego de ser
demorado
varias veces, y sin haber cosechado demasiados fans aquí en
Berlín durante su rodaje, por fin fue estrenada mundialmente
entre diciembre y febrero de 2009. Se trata de una nueva versión
del episodio del atentado de julio de 1944 contra Hitler y que tuvo a
Claus von Stauffenberg como protagonista.
Der Baader Meinhof Komplex / Historia del
grupo terrorista alemán RAF
Dirección: Uli Edel
Alemania, 2008. 150 min. Drama
Alemania en los '70,
época de división y Guerra Fría. Los hijos de la
generación nazi se radicalizan y luchan en contra de lo que
ellos consideran "el nuevo fascismo". Andreas Baader (Moritz
Bleibtreu), la periodista Ulrike Meinhof (Martina Gedeck) y Gudrun
Ensslin (Johanna Wokalek) fundan la llamada Fracción Armada Roja
(Rote-Armee-Fraktion, RAF) y declaran la guerra a la República
Federal Alemana. Su
lucha es contra la política norteamericana en Vietnam, el
cercano Oriente
y los países del llamado "tercer mundo", pero no es un capricho
de un grupo
de jóvenes de hormonas alocadas. Una fracción de
dirigentes de la política, la
justicia y la industria alemana apoyan sus acciones.
La violencia crece y la
policía no puede manejar la situación.
Un reflejo de Berlín y Alemania Occidental entre 1967 y 1977,
cuando ocurre el llamado "Otoño Alemán".
Los falsificadores (Die fälscher)
Dirección: Stefan Ruzowitzky. Alemania y Austria, 2007, 98 min. Drama.
Sorowitsch
(Karl Markovics) es el rey de los
falsificadores de moneda. Pronto es arrestado por los nazis y llevado a
un
campo de concentración donde es obligado a trabajar para ellos
junto a otro
grupo de falsificadores. Esto les supone un dilema moral ya que
cooperar con
sus verdugos prolongará la guerra y podría significar la
victoria para los
alemanes Obtuvo el Oscar a la mejor película de habla no inglesa
en 2007.
Berlin Calling
Dirección: Hannes Stöhr
Alemania, 2007. 109 min. Drama
El DJ y compositor de
música electrónica Martin Karow, más conocido como
Ickarus (interpretado por el DJ Paul Kalkbrenner) va de tour con su
novia y manager Mathilde (Rita Lengyel) por los clubes del mundo. Es un
momento muy importante en sus vidas: la nueva producción del DJ
está casi lista y a punto de ser lanzada.
Pero en una historia donde todo ocurre en las pistas de baile
más desenfrenadas de Berlín y con pocas horas de
sueño entre día y día, no pueden faltar las
drogas. Una noche Ickarus toma una pastilla de más y acaba en un
neuropsiquiátrico de Berlín. Los planes y las relaciones
esntre los personajes cambian radicalmente.
Lo que sigue en pie es la pasión del DJ por la música, su
amor y la lucha por su vida.
Una radiografía exacta de la Berlín anno 2007/2008,
capital hedonista y desenfadada, aún (más) en el siglo
XXI.
Página oficial: http://www.berlin-calling.de
El buen
alemán Dirección:Steven Soderbergh
USA, 2006, 108 min.
Basado en la novela homónima de
Joseph Kanon
Berlín, finales de la Segunda
Guerra Mundial. El periodista Jake Geismar (George
Clooney) investiga el caso de Lena
Brandt (Cate Blanchett), antigua amante
del periodista. Su marido está desaparecido.
También Estados Unidos y la Unión Soviética lo
buscan.
Rescatamos una línea de diálogo:
Jake: -"Yo te habría sacado de aquí. Todavía puedo."
Lena: -"Nunca puedes abandonar Berlín"
La vida de
los otros (Das
Leben der Anderen) Dirección:
Florian Henckel
von Donnersmarck.
Alemania, 2006. 144 min.
Drama.
La
película transcurre en el Berlín
Oriental durante
los últimos años de existencia de la RDA,
la República Democrática Alemana, y muestra el control
ejercido por la la
todopoderosa policía secreta del régimen comunista, la Staatssicherheit – Stasi,
sobre los círculos
intelectuales.
100.000
agentes y 300.000
informantes vigilan cada día la vida de sus compatriotas. El
capitán Gerd
Wiesler (Ulrich Mühe) es un oficial extremadamente competente de
la Stasi.
En 1984 le encargan que espíe al escritor Georg Dreyman
(Sebastian Koch) y la
popular actriz Christa-Maria Sieland (Martina Gedeck). Su vida va a
cambiar a
partir de entonces.En 2006 obtuvo el Oscar
a la mejor película de habla no
inglesa.
El
último tren a Auschwitz
Dirección: Dana Vavrova, Joseph Vilsmaier
Alemania, 2006, Drama
Año
1943. Los Nazis quieren "limpiar" Berlín de judíos
definitivamente. Más
de 70.000 judíos ya han sido deportados de la ciudad. En Abril
de 1943,
sale de la vía 17 de la estación de Grunewald un tren con
688 judíos -
hacinados en vagones de ganado - en dirección a Auschwitz. No
importa si se es joven o viejo, académico, artista o boxeador. El
viaje a la muerte dura seis días. En el tren, comienza una lucha
contra el calor, el hambre y la sed. En
su desesperación, algunos intentan huir, entre ellos, Henry y
Lea
Neumann y Ruth Zilbermann. Pero el tiempo apremia y Auschwitz se acerca
cada vez más.
Sophie Scholl, los últimos
días /Sophie Scholl: Die
letzten tage
Dirección: Marc
Rothemund
Alemania, 2005, 117 min. Drama
Munich,
1943. Durante la devastadora ocupación de
Europa por Hitler, un grupo de jóvenes, en su mayoría
universitarios, recurre
a la resistencia pasiva como única solución para
paralizar a los na-zis y a su
inhumana máquina bélica. Así nace La Rosa Blanca,
un movimiento de resistencia
cuyo propósito era la caída del Tercer Reich. Sophie
Scholl (Julia Jentsch) es
la única mujer del grupo, una joven ingenua que no
tardará en convertirse en
una antinazi convencida e intrépida.
El 18 de
febrero de 1943 detienen a Sophie y a su
hermano mientras distribuyen panfletos en la universidad. Durante los
días que
siguen al arresto, el duro interrogatorio al que es sometida Sophie por
parte
de un oficial de la Gestapo, Robert Mohr (Alexander Held), no tarda en
convertirse en un intenso duelo psicológico. La joven miente y
desmiente, maniobra
y le reta, parece rendirse antes de atacar de nuevo con renovadas
fuerzas, y
casi consigue derrotar a su oponente.
Por fin, ante
unas
pruebas aplastantes, Sophie confiesa, aunque hace un último y
desesperado
intento para proteger a su hermano y a los otros miembros de La Rosa
Blanca.
Conmovido por la infrecuente valentía de Sophie, Robert Mohr le
ofrece una
escapatoria a cambio de traicionar sus ideales.
Verano en Berlín (Sommer vorm Balkon) Dirección:Andreas
Dresen
Alemania, 2005, 108 min. Drama
Verano
en Berlín. Katrin (Inka Friedrich) y Nike
(Nadja Uhl) son dos amigas que viven en una casa antigua de lo que fue
Berlín Este. El piso de Nike tiene un balcón, donde pasa
noches enteras
charlando con Katrin, que vive con su hijo en la planta baja.
Suspendidas entre
el cielo y la tierra, se instalan en el balcón y observan la
existencia diversa
y compleja de los hombres, reflexionando acerca de sus propias vidas y
de sus
deseos.
La Caída / El Hundimiento (Der Untergang) Dirección: Olivier Hirschbiegel. Alemania, 2004. 150 min. Drama
En abril
de 1945, hace 60 años, Adolfo Hitler pasaba
los últimos días de su vida y su imperio escondido en un
sótano de concreto a
15 metros de profundidad. Las batallas del frente oriental ya no
ocurrían en
los bosques de Rusia o en las fronteras de Polonia sino en los barrios
de
Berlín. El ejército soviético estaba apenas a unas
cuadras de distancia de los
búnkers del Führer.
Good
bye Lenin! Dirección:
Wolfgang Becker
A lemania,
2003. 121 min. Drama/comedia
Octubre
de 1989 no era el mejor momento para entrar
en coma si vivías en Alemania Oriental y eso es precisamente lo
que le ocurre a
la madre de Alex (Daniel Brühl), una mujer orgullosa de sus ideas
socialistas.
Alex se ve envuelto en una complicada situación cuando su madre
despierta de
repente ocho meses después. Ninguna otra cosa podría
afectar tanto a su madre
como la caída del Muro de Berlín y el triunfo del
capitalismo en su amada
Alemania Oriental.
Para
salvar a su madre, Alex convierte el
apartamento familiar en una isla anclada en el pasado, una especie de
museo del
socialismo en el que su madre vive cómodamente creyendo que nada
ha cambiado.
Lo que empieza como una pequeña mentira piadosa se convierte en
una gran estafa
cuando la hermana de Alex y algunos vecinos se encargan de mantener la
farsa
para que la madre de Alex siga creyendo que al final ¡Lenin
venció!
El pianista
Dirección: Roman
Polanski
Francia, Alemania, Reino Unido, Polonia, Holanda,
2002, 148 min.
Drama Wladyslaw Szpilman (Adrien
Brody), un brillante pianista polaco y judío, escapa de la
deportación.
Obligado a vivir en el corazón del ghetto de Varsovia, comparte
el
sufri-miento, la humillación y los esfuerzos. Consigue escapar y
se esconde en
las ruinas de la capital, donde un oficial alemán acude en su
ayuda y le ayuda
a sobrevivir.
Wladyslaw
Szpilman tenía 27 años cuando estalló la guerra y
ya era reconocido como uno de los pianistas polacos de conciertos
más
destacados. Estaba interpretando el Nocturno en Do menor sostenido de
Chopin en
la radio estatal polaca cuando la Luftwaffe bombardeó la emisora
de radio hasta
arrasarla.
Como
judíos que eran, Szpilman y su familia fueron
desalojados de su apartamento y apiñados junto con otros miles
en el ghetto de
Varsovia, donde el Pianista se ganó la vida como pudo,
interpretando en los
bares, en los que se reunían colaboradores y traficantes del
mercado negro.
El cónsul
Perlasca (Perlasca, un héroe italiano)
Dirección: Alberto Negrin
Italia, 2002, 110 min., drama bélico
Budapest en plena
ocupación nazi, durante la Segunda Guerra Mundial. Los
judíos son buscados, detenidos y enviados a campos de
concentración o de exterminio.
Esta es la situación con que se encuentra Giorgio Perlasca (Luca
Zingaretti), un ciudadano italiano, empleado en negocios de
importación y exportación de carnes, antiguo
excombatiente en la Guerra Civil española, a las órdenes
del General Franco, del que recibe al licenciarse un salvoconducto de
gratitud, que le ha de servir de presentación en cualquier
Legación española del mundo.
Al comprobar la manera en que son tratados los judíos, Perlasca,
que ya dejó la contienda española por no estar de acuerdo
con los sistemas empleados por los llamados "nacionales", decide
ayudarlos. Se presenta ante el Sr. Sanz Briz, embajador español
en Hungría y comienza a colaborar con él. A los pocos
días, el embajador, recibe la orden de Madrid de cerrar la
embajada y trasladarse a Suiza.
Eso puede representar que las casas de acogida que tiene la embajada,
como territorio español, dejen de gozar de inmunidad y,
consecuentemente, que los judíos allí acogidos por
iniciativa de Perlasca se queden sin protección. Para evitar que
esto pueda suceder, Perlasca, valiéndose del documento que le
extendió Franco, se hace pasar por cónsul español,
consiguiendo que la embajada siga abierta y, lo más importante,
que también sus casas queden protegidas. Los alemanes van
perdiendo la guerra y esto les convierte todavía más
peligrosos. Su acoso a los judíos se hace cada vez más
agobiante.
La zona gris
Dirección: Tim Blake Nelson
USA, 2001, 108 min., drama
El Sonderkommando
(Comando Especial) número
doce de Auschwitz es una de las trece Brigadas Especiales de
prisioneros judíos creadas por los nazi que se enfrentan al
espeluznante dilema de ayudar a exterminar a sus compañeros
judíos a cambio de conseguir unos meses más de vida.
Cuando preparan una rebelión, un grupo de la unidad descubre a
una joven de catorce años que milagrosamente ha sobrevivido a la
cámara de gas. Un catalizador para su intento desesperado de
redención individual; los hombres se obsesionan por salvar a la
joven, a pesar de que ello signifique poner en peligro un levantamiento
que podría salvar a miles de personas.
La niña de tus ojos
Dirección: Fernando Trueba
España,
1998, 121min., comedia
Se trata de
una película de cine española dirigida por Fernando Trueba.
Es una de las obras más valoradas y aplaudidas del cine
español, además
de uno de los filmes con más nominaciones a los premios Goya
La Alemania nazi
invita a un grupo de cineastas españoles cercanos al nuevo
régimen a
rodar la doble versión, alemana y española, del drama
musical de
ambiente andaluz La niña de tus ojos, en los estudios de
la UFA en Berlín.
Felices por
dejar atrás la guerra en su país, la reducida troupe de
españoles capitaneada por el director Blas Fontiveros inicia su
rodaje
en el Berlín hitleriano. Pronto descubren que han escapado de
una
guerra para caer en otra, que la hospitalidad del ministro
alemán de
Propaganda Joseph Goebbels
tiene mucho que ver con los encantos juveniles de la actriz Macarena
Granada, y que los únicos extras con aspecto andaluz que se
pueden
encontrar en Alemania son judíos
y gitanos
de un campo de concentración.
Se rumoreó durante un tiempo que la historia es real, solo que
en la
versión cinematográfica se han cambiado los nombres de
los personajes.
Se dice que el personaje que interpreta Penelope Cruz fue en la vida
real Imperio Argentina.
Y es que
efectivamente, Imperio Argentina trabajó en la Película
Carmen, la de Triana, de 1938 que se filmó en los estudios de
cine alemanes UFA, cerca de Berlin. El nombre en alemán era
"Andalusische Nächte" (Noches andaluzas).
Se ha criticado de Imperio Argentina que
aceptara la invitación de Goebbels,
ministro de propaganda del III Reich,
para rodar en Alemania. Fue presentada a Adolf Hitler, quien le
sugirió entonces que interpretara una biografía de Lola
Montes, la aventurera y bailarina irlandesa. El proyecto no se lleva a
cabo, pero rueda entonces esta versión de Carmen de
Prosper Mérimée.
En los
estudios alemanes de la UFA conoce a Marlene Dietrich, con la que
entabla una breve amistad. Imperio conoció también
entonces a Estrellita Castro, quien rodaba entonces Mariquilla
Terremoto. Las dos actrices hispanas abandonarían Alemania
tras los sucesos de la violenta «Kristalnacht» (Noche
de los cristales rotos), la noche en que los comercios de hebreos y
sus lugares de culto fueron arrasados por adictos al nazismo.
Se cuenta que a la mañana siguiente de la masacre, al ir a la
sombrerería que la servía, Imperio halló muertos a
la sombrerera y al
marido en el vandalizado comercio, y que esto le hizo cambiar su idea
sobre el régimen de Hitler.
Pero lo cierto es que Imperio Argentina no
ocultó sus simpatías por la corriente falangista y
autoritaria que
marcaban la política española de la época. Entre
sus admiradores
contaba a los hermanos Primo de Rivera (José Antonio y Pilar), y
aun al mismo general Francisco Franco. Sus declaradas simpatías
por Hitler le acarrearon boicots y repulsas frente a teatros de Nueva
York, Buenos Aires y México, D. F.
La
vida es bella Dirección:
Roberto Benigni
Italia, 1997. 117 minutos. Drama/Comedia
La
vida es bella" habla de Guido,
un hombre italiano descendiente de judíos , que
vive en la ciudad de Arezzo en el
año 1939.
La película se ambienta en el período de la Segunda
Guerra Mundial
cuando está en el poder el fascismo y el antisemitismo
está creciendo cada día más. Guido se enamora y
después se casa con Dora, la ex-novia de un oficial fascista.
Con ella tiene un
hijo llamado Josué.
La
felicidad de esta familia dura poco porque Guido,
su tío y Josué son deportados a un campo
de
concentración.
Dora, que no fue llamada para subirse al tren que conduce al campo, se
introduce voluntariamente en él con lo que toda la familia
acabará en dicho
campo. Allí Guido hace creer a su hijo Josué que todo se
trata de un juego en
el que sólo ganará si no se deja ver por los
"gruñones" guardias alemanes.
Cada día él se inventa nuevos juegos para su hijo y
utiliza toda su imaginación
para salvar la vida de Josué y que este no vea lo que
está pasando. El niño,
tentado por el tanque que,
según su padre, se llevará el ganador,
vive el holocausto como un
juego, sin darse cuenta de las
barbaridades que ocurren a su alrededor, todo ello gracias al ingenio
de Guido.
La lista de Schindler
Dirección: Steven
Spielberg
Estados Unidos, 1993, 195 min.
Drama La lista
de Schindler es unapelícula
biográfica de 1993
dirigida por Steven
Spielberg que
cuenta la historia de Oskar
Schindler, un
empresario
alemán que
salvó las vidas de un millar de judíos polacos durante
el Holocausto. Esta basada en la
novela "El arca de Schindler" escrita
por Thomas
Keneally.
Está
protagonizada por Liam
Neeson (como Schindler),Ralph
Fiennes (como
oficial de las SS llamado Amon
Göeth, y Ben
Kingsley como el
contable de Schindler, Itzhak
Stern. La película ganó siete premios
Oscars incluyendo el de mejor película, mejor director
y
mejor banda sonora.
El cielo sobre
Berlín (Der Himmel über
Berlín)
Dirección: Wim
Wenders
Alemania/Francia, 1987, Acción, 114 min. Drama
Dos
ángeles (Bruno Ganz y
Otto Sander) observan el mundo, en especial la Berlín de la
posguerra. Aunque
invisibles a los seres humanos, dan su ayuda y comodidad a todas las
almas
solitarias y deprimidas que van conociendo. No pueden cambiar la vida
de los
hombres ni darse a conocer, sólo pueden darles ganas de vivir.
Después
de muchos siglos,
uno de los ángeles se encuentra infeliz con su estado de
inmortalidad y desea
convertirse en humano para poder experimentar la vida.
Descubrirá que una
experiencia puramente espiritual no es bastante para satisfacer a
cualquier persona.
Además
de ser una
declaración de amor por la humanidad, la película supone
un enfrentamiento con
la realidad de la República Federal Alemana de los años
80 y con la Historia de
Alemania.
Berlin
Alexanderplatz
Dirección: Rainer Werner
Fassbinder
Alemania, 1983, miniserie
Transmitida
originalmente en 1980, se trata de una
miniserie que consta de 13 episodios y un epílogo, adaptada de
la novela de
Alfred Döblin del mismo nombre y dirigida por Rainer Werner
Fassbinder. Fue
protagonizada por Günter Lamprecht, Hanna Schygulla, Barbara
Sukowa, Elisabeth
Trissenaar and Gottfried John.
La serie
completa tiene una duración de 15 horas y
media y es una
experiencia única para fanáticos
tanto del nuevo cine alemán, como del cine en general. Una obra
épica basada en
la novela homónima de Alfred Döblin.
En el
corazón de Berlín
Alexanderplatz, está Franz Biberkopf (Günter Lamprecht), un
hombre que intenta
superar su pasado criminal. Pero tanto la Alemania de Weimar como su
propio
carácter amenzan con neutralizar cualquier esfuerzo y él
comienza a enloquecer.
La muerte de Fassbinder un año después del lanzamiento
del film, lo convierte
en un paradigma de la obra de su director.
Christiane F. – Wir
Kinder vom Bahnhof Zoo
Dirección: Ulrich Edel
Alemania, 1981, 136 min., Drama biográfico
La
película cuenta la historia de Christiane Felscherinow de
Berlin-Gropiusstadt. En 1974 se pone en contacto por primera vez con
drogas junto con sus amigos. Aquello se convierte en una
adicción que le resulta imposible de financiar. Con 14
años comienza a prostituirse en los alrededores de la hoy
gracias a la película, famosa estación berlinesa Bahnhof
Zoo. La madre de Christiane no sabe de su adicción y su novio no
puede detenerla.
Un día Christiane lee que su mejor amiga Babsi (Babette
Döge) ha muerto de una sobredosis con 14 años,
intenta suicidarse.
Se trata de un estudio social de la problemática, en el cual David
Bowie ayuda al director. Christiane F. estuvo presente en el concierto
de Bowie en Berlin, estas escenas se rodaron especialmente para la
película y se mezclaron con tomas de archivo. La canción
de Bowie “Heroes” está hoy en día fuertemente
identificada con la película.
La biografía Wir Kinder vom Bahnhof Zoo (Nosotros, los ni ños de Bahnhof Zoo) y
la ayuda de Christiane F. junto con las investigaciones del periodista
de Stern, Kai HermannHorst Rieck
de entre 1977/78 son la base de la película. La misma se
filmó entre agosto y noviembre de 1980 y se estrenó el 3
de abril de 1981. Eso la hace más interesante, ya que escenifica
la Berlín de la época.
Berlin is in Germany
Dirección: Hannes
Stöhr
Alemania, 2001, 97 min. Drama
Berlin is in Germany nos
enseña la ciudad de Berlín en clave de
tragicomedia desde el punto de vista de Martin Schulz, un preso que
entró a
prisión antes de la caída del muro y de los grandes
cambios que ocurrieron en
Alemania, y que ahora sale libre, encontrándose con la realidad
de una ciudad y
un país totalmente nuevos para él.
El milagro de Berna Dirección: Sönke
Wortmann
Alemania, 2003, 118 min.
"Fue como un
verdadero milagro, al menos para los alemanes.
Apenas transcurridos 9 años del término de la II Guerra
Mundial, con la
autoestima por los suelos debido a la derrota militar y a las
dimensiones de la barbarie nazi, un gol marcó la diferencia. No
fue un
gol cualquiera. Se jugaba la final del Campeonato Mundial de
Fútbol de
1954. Y el rival era nada menos que el equipo de Hungría, en ese
momento considerado poco menos que invencible. La selección
alemana
logró entonces lo imposible: triunfar por 3 a 2 y quedarse con
la copa
del mundo.
Los héroes del balón
La historia
está llena de matices que rebasan el ámbito deportivo y
ameritan un análisis histórico y psico-social. Un tema
como mandado a
hacer para un guión de cine. Más aún si se le
añade el ingrediente
personal de un niño de 11 años, que idolatra a Helmut
Rahn, autor del
gol de la victoria en el minuto 84 del juego, en quien proyecta su
necesidad de afecto paterno. Es la historia que relata el cineasta
alemán Sönke Wortmann, de 44 años de edad, en su
película "El Milagro
de Berna". Una cinta que está provocando discusiones en el
ambiente
cinematográfico, tras su estreno en el festival de Locarno.
Lo que nadie
puede reprocharle a la cinta es falta de rigor
histórico en lo deportivo. Cada uno de los cinco goles anotados
en ese
legendario partido fue reconstruido minuciosamente, brindando sin duda
un placer inusual a los aficionados al fútbol; y probablemente
también
a quienes, aún sin ser hinchas, recuerdan ese triunfo como un
hito
histórico, que permitió a Alemania volver a levantar la
frente como
nación ante el resto del mundo."
Argumento:
En Berlín, República
de Weimar, al inicio de la década de 1930, mientras la sociedad
entra en una decadencia general y el partido nazi va
tomando poder, la cantante estadounidense Sally Bowles (Liza Minnelli)
canta en el Kit Kat Club, un local de vida nocturna de
Berlín, dirigido por el travieso Maestro de Ceremonias (Joel
Grey),
que va presentando a través de la película,
números artísticos que
reflejan con sarcasmo e ironía, la situación social del
país.
Bryan Roberts (Michael York), un
tímido alumno de la Universidad
de Cambridge que se está doctorando en Literatura,
llega a Berlín y encuentra alojamiento en una pensión
regentada por la masajista de señoras la señorita
Schneider (Elisabeth Newman), y en la que viven entre otros
personajes, Sally la cantante del cabaret; la señorita Kost (Helen
Vita) una prostituta entrada en años, y el editor de novelas
pornográficas Herr Ludwig (Ralph Walter).
Bryan conoce a Sally y comienzan una amistad. Una noche mientras Sally
está trabajando en el club, ella le presenta a Bryan a Fritz
Wendel (Fritz Wepper), un cazafortunas que necesita clases de
inglés. Bryan que está necesitado de dinero acepta
dárselas.
En una de estas clases, Fritz conoce a
Natalia Landauer (Marisa Berenson), una rica heredera
judía de la que se enamora. Entre los amores de Fritz y Natalia,
aparece Maximiliam (Helmut Griem) un aristócrata bisexual
con el que inician relación tanto Sally como Bryan.
Tras una serie de acontecimientos,
Maximiliam abandona
apresuradamente Alemania. Sally queda embarazada y aborta. Bryan, ante
esto regresa al Reino Unido, y Natalia y
Fritz se casan.
La escena final muestra un cabaret repleto
con un público llevando uniformes nazis, anunciando el fin de la
República de
Weimar. (Fuente: Wikipedia)
Un, dos,
tres Dirección: Billy
Wilder
EE.UU., 1961, 115 min., comedia
"Basada
en la obra teatral del mismo nombre de Ferenc Molnár, es una de
las grandes películas cómicas de Billy Wilder, ambientada
en el Berlín de la Guerra Fría. Obtuvo una
nominación al Oscar, a la mejor fotografía.
En
plena Guerra Fría, el señor MacNamara (James Cagney),
norteamericano, jefe de ventas de Coca-Cola en Berlín vislumbra
su gran salto profesional en la posibilidad de extender las actividades
de la compañía al otro lado del Telón de Acero.
Desde su oficina, en el Berlín Occidental de la posguerra,
sueña con que llegue ese día mientras se entretiene con
su secretaria y
procura pasar por alto las excentricidades de su no muy desnazificada
plantilla.
Es
una comedia en estado puro. De vuelta al Berlín de su juventud,
ciudad símbolo de la Guerra Fría donde ya había
rodado otra de sus grandes películas, Billy Wilder
se mofa del miedo a una posible conflagración nuclear y propone
una
ácida y trepidante crítica a los dos grandes sistemas en
liza: el comunista, al que retrata a través de un tozudo,
impetuoso y no muy lúcido jovenzuelo con la cabeza llena de
consignas, y el capitalista,
que tiene en su máximo exponente en ese cínico,
hábil y manipulador
jefe de ventas capaz de explotar al máximo las debilidades de
cuantos
le rodean.
De la mano de Wilder,
cada detalle visual, por mínimo que pueda parecer, cada
línea del guión
funcionan como un golpe directo a todo aquello que critica sin permitir
que el espectador pierda en ningún momento la sonrisa."
Fuente:
Wikipedia
Funeral
en Berlín
Dirección:
Guy
Hamilton
EE.UU., 1966, 102min., suspenso-acción
Basada en la novela de
espías de Len Deighton, es el segundo de tres filmes, donde
continúan actuando los mismos personajes de la primera
película, The IPCRESS File.
El agente secreto británico Harry
Palmer (Michael Caine) es enviado a Berlín para lidiar con la
deserción del coronel Stok (Oskar Homolka). Traicionado por todo
aquél con el que entra en contacto, Palmer se las arregla para
comprender qué es lo que está sucediendo y escapar con
vida.
Trailer de la película
Una escena
donde aparece el ya cerrado aeropuerto de Tempelhof
Cómo
se hizo la película en la Berlín por entonces
recién dividida Berlín
de los sesenta
El gran
dictador Dirección:
Charles Chaplin EE.UU.,
1940, 124min., comedia
El
gran dictador es una sátira del fascismo, y en particular Adolf
Hitler y su Nacionalsocialismo.
Chaplin
realiza en su segundo largometraje sonoro una sátira agria de
Hitler, filmada cuando la Segunda Guerra Mundial
había comenzado. Chaplin interpreta en la película a dos
personajes.
Esta cinta fue el primer filme sonoro, con diálogos, de Chaplin.
La
película no se estrenaría en Alemania hasta 1958,
aunque esta era una de las películas predilectas que
tenía Hitler en su
cine particular, y obtuvo sus mayores éxitos después de
1945
. Al conocer años después el horror de los campos de
exterminio,
Chaplin afirmó que no hubiera realizado la película de
saberlo, aunque
muestra gran intuición sobre el tema al realizarla, con una
fuerte
carga de moralidad y llena de parodias y críticas hacia un
sistema
político tan fuerte como era el nacionalsocialismo.
Chaplin al final de la película sorprende con un manifiesto
tremendamente emotivo donde expone el horror de la guerra y lo terrible
que es para las personas estar sometidas bajo la figura de un dictador.
Estreno en Estados Unidos: 15 de octubre de 1940, Nueva York.
Estreno en España: 30 de abril de 1976.
Reestreno: noviembre de 2002.
Curiosidades
La
película estuvo censurada en España entre 1940 y 1975 y
se estrenó recién en 1976 tras la muerte de Franco.
Los carteles del gueto judío que aparecían en la
película no estaban escritos en alemán, sino en esperanto.
El propio Adolf Hitler vio la película, no una,
sino dos veces, y jamás se conocieron sus comentarios sobre
ésta. En una entrevista a Chaplin comentó que hubiera
dado todo por saber la
opinión del mismo Hitler.
La idea de la película surgió a partir de que un
productor comentara a Charles Chaplin su gran parecido físico
con Hitler.
Charles Chaplin había nacido 4 días antes que Adolf
Hitler.
La peli se puede ver en YouTube:
Recomendamos especialmente la escena de disputa
entre "Hynkel" y "Napoloni" en el banquete nocturno:
